PONNOPOZZ
Wrappr: ¿Siempre has querido ser artista?
PONNOPOZZ: Sí y no. Cuando era niña quería ser artista y lo decía cada vez que me preguntaban. A los nueve años, había cambiado esa perspectiva y quería ser abogado. Luego un meteorólogo. Y por último, un diseñador gráfico. Cuando me decidí por el diseño gráfico, pensé que el arte no me daría dinero, así que tendría que seguir la ruta del diseño comercial para poder tener una carrera.
W: Cuéntanos un poco sobre tus antecedentes y cómo llegaste a donde estás ahora.
P: Fui a la universidad en Chicago para estudiar diseño gráfico y trabajé en este campo durante más de diez años antes de que finalmente me sintiera lo suficientemente asfixiado como para comenzar a dedicarme al arte. Como diseñador, mi parte favorita de cualquier proyecto de sitio web/marca/logotipo era elegir la paleta de colores y canalicé ese amor por el color en pinturas, diseños textiles y collages. El diseño no me permitió perseguir lo que realmente quería porque siempre estaba creando trabajo para mi empleador o para mis clientes, nunca para mí. Esa frustración me llevó al artista que soy hoy. Hoy en día, equilibro un trabajo de tiempo completo haciendo diseño de UX (de forma remota) y ejecutando Ponnopozz. El equilibrio entre los dos me mantiene controlado y motivado.
W: ¿Qué tipo de trabajo hace para sus clientes?
P: ¡En realidad ya no tengo clientes! Es la parte más liberadora de ser artista. No acepto encargos porque activan mi ansiedad así que todo el arte que creo es para mí y lo que siento en el momento. De vez en cuando colaboro con otra empresa que se ajusta a los valores de mi marca. En esos casos, puede que tenga que crear un trabajo que se ajuste a los parámetros del proyecto, pero está bien porque el trabajo se comparte y realmente siento que tengo un interés en el resultado del proyecto.
W: ¿Cuál de ellos disfrutas más en este momento?
P: Últimamente me gusta pintar con gouache sobre papel. Comencé usando solo acrílico sobre lienzo, por lo que esta partida ha sido divertida e interesante. Recientemente también me asocié con una empresa local de velas aquí en Chicago y juntos creamos una línea de velas que huelen a colores. Pude mezclar aromas hasta que se nos ocurrió cómo olía el rosa (y el azul, el verde y el amarillo). También hice las etiquetas de las velas y tuve libre rienda creativa. ¡Fue divertido hacer algo tan único!
W: ¿Qué tipo de trabajo haces para tu propio disfrute?
P: A veces hago collages. Para mí son relajantes porque no tienen nada que ver con los cuadros que vendo. No hay mucha expectativa con ellos, simplemente los hago para ver qué pasa. Esto ha demostrado ser enormemente saludable para mí mentalmente. Además, son rápidos y una forma eficaz de probar paletas de colores y otras ideas.
W: ¿Por qué trabajo tuyo te gustaría que te recordaran? ¿O es algo en lo que estás trabajando?
P: Es difícil decirlo. Creo que me gustaría que me recuerden por cómo mi arte hacía sentir a la gente (el adjetivo que más escucho es “feliz”). También me gustaría que la gente recuerde mi tienda/estudio moderno y lleno de color; muchos han dicho que les alegra visitarlo. En última instancia, quiero que la gente vea una parte mía y sepan inmediatamente "eso es un Ponnopozz". Creo que tengo mucho camino por recorrer ya que todavía estoy refinando mi estilo.
W: ¿Cuál es tu proceso creativo?
P: Varía según el proyecto pero casi siempre comienza con una paleta de colores. El color es la forma en que ancla mis pensamientos y cómo doy sentido al mundo. Antes de crear una nueva pintura, diseño textil o collage, normalmente pienso en la paleta de colores. ¿Cálido versus frío? ¿Monocromático versus complementario? ¿Ocupado versus mínimo? Las respuestas a este tipo de preguntas binarias me ayudan a darle forma a la pieza final.
W: ¿Qué planeas crear a continuación?
P: Estoy trabajando en una baraja de tarot que se compone de 78 pinturas originales de gouache. El tema de la baraja son las plantas. Me encanta el tarot y me encantan las plantas, así que pensé que sería ingenioso volver a imaginar la baraja clásica con un elenco de personajes de plantas de interior. Espero lanzar la plataforma este año.
W: ¿Cuál es tu mayor indulgencia?
P: Pizza Hut. ¡Sé que es asqueroso pero no puedo tener suficiente! Ah, y cuidado de la piel. Siempre estoy buscando probar algo nuevo y perfeccionar mi régimen.
W: ¿Dónde encuentras inspiración?
P: Me inspiro en las combinaciones de colores (es sorprendente, jaja). Ya sea un letrero para un puesto de perritos calientes o un colorido jardín floral, siempre estoy buscando colores que se vean bien o inesperados juntos. También me inspira personalmente Iris Apfel y su valiente enfoque de la vida.
W: ¿Cómo te sientes al estar involucrado con Wrappr?
P: Wrappr es precisamente el tipo de marca con el que quiero trabajar. Realmente respeto la idea de usar papel de regalo de tela y las colaboraciones que Wrappr ha realizado hasta la fecha son realmente impresionantes. ¡Estoy emocionado porque Wrappr es un producto que quiero tener! De hecho, estoy trabajando para desarrollar mi colección gracias a mi hermana, quien me presentó la marca.
W: ¿Qué piensas sobre la crisis climática, los productos sin desperdicio, las cosas que estás haciendo para ser respetuosos con el medio ambiente, etc.?
P: Puedo hacerlo mejor. A veces olvido lo derrochador que soy y ver productos como Wrappr me lo recuerda. La crisis climática parece desesperada y enfurece cuando los legisladores piensan que es un engaño. Tengo un amigo que trabaja en el ámbito de la sostenibilidad y me recuerda que incluso los pequeños cambios ayudan. Personalmente, he intentado utilizar menos productos de un solo uso. Recientemente compré algunas almohadillas de maquillaje reutilizables y toallas de papel y ha sido agradable usarlas en su lugar, se siente más útil.
Sitio web: www.ponnopozz.com
