David Camisa
Qui êtes-vous et comment avez-vous commencé à faire de l’art ? Pourquoi fais-tu de l’art ?
Salut! Je m'appelle David et je suis un artiste, illustrateur et muraliste basé à Vancouver, en Colombie-Britannique. L'événement que je peux reprocher à mon obsession pour l'art est que ma mère m'a acheté ma première bande dessinée, une tentative de me faire taire pendant qu'elle attendait sa commande à la pharmacie, cela s'est finalement retourné contre elle alors qu'elle a passé le reste de mon enfance à attendre en dehors de la bande dessinée. librairies :) J'ai passé la plupart de mon temps à dessiner mes personnages préférés et à imiter mes artistes préférés, pensant qu'un jour je poursuivrais une carrière d'illustrateur de bandes dessinées. Même si mes objectifs artistiques ont changé avec l’âge, les bandes dessinées restent mon premier amour et je pense que leur inspiration est toujours évidente dans mon travail. Je continue de créer des images que je qualifie de surréalistes, mais familières ; un endroit où la réalité est suspendue et où les possibilités sont infinies.
Que faites-vous pour entrer dans votre zone créative ?
99% du temps, si je crée, j'écoute de la musique. Ma passion pour la musique est parallèle à ma passion pour les arts visuels, malheureusement je n'ai eu aucun talent dans ce domaine haha. La musique me permet d’exclure tout le reste et inspire souvent mon travail.
Quelle est votre inspiration ? Ou comment votre expérience personnelle a-t-elle influencé votre créativité ?
Les gens, la flore et la faune sont autant d'éléments que vous verrez régulièrement dans mon travail et je dirais qu'ils sont une source d'inspiration constante. La musique et les voyages influencent aussi fortement mon travail, ce sont deux choses qui me permettent souvent de me vider l'esprit et de me concentrer.
Quel est votre outil d'artiste le plus important, la seule chose sans laquelle vous ne pourriez pas imaginer créer ?
Je dirais le puissant crayon - Que je travaille sur une aquarelle, une peinture murale à grande échelle ou une œuvre numérique, la première étape est toujours la même : esquisser mon idée. Pour moi, ce dessin pose les bases de l’ensemble de la pièce et est essentiel à mon processus.
Comment votre pratique a-t-elle évolué au cours des 2 dernières années ?
Avant Covid, je dirais que j'étais particulièrement concentré, principalement sur la création d'œuvres pour des expositions en galerie. La plupart des galeries avec lesquelles j'ai travaillé n'étaient pas proches de chez moi, cela impliquait donc une routine consistant à créer l'œuvre, à l'emballer, à l'expédier et à la répéter. Lorsque le monde s’est fermé et que les événements se sont arrêtés, il est devenu évident que je devais diversifier ce que je faisais et orienter mon travail dans une nouvelle direction. En 2020, j'ai été invité à peindre ma première fresque murale, dans le cadre du Vancouver Mural Festival, et cet événement m'a vraiment permis d'élargir mon esprit à de nouvelles opportunités possibles avec mon travail. Je suis très reconnaissant que ces deux dernières années m'aient vu élargir mes horizons, poursuivre mon travail de galerie tout en me poussant de manière créative pour travailler sur une variété de nouveaux projets incroyables comme des peintures murales et ce design pour Wrappr :)
Quel est votre projet créatif de rêve ou votre collaboration en équipe de rêve ?
Ooh, c'est une question difficile ! J'adorerais voir mon travail sur la couverture d'une bande dessinée Marvel un jour - David, 10 ans, serait ravi ! De plus, collaborer avec certains de mes musiciens préférés serait également incroyable - Kylie Minogue, si vous lisez ceci, je suis prêt :)
Quelles sont vos plus grandes influences (art, musique, cinéma, réseaux sociaux, activisme, etc.) ?
Quand il s’agit de musique et de films, il y en a tout simplement trop pour les nommer, car je passe la plupart de mon temps à écouter de la musique et à regarder des films. Quant aux arts visuels, les illustrateurs traditionnels comme Alphonse Mucha et JC Leyendecker ont toujours été une grande source d'inspiration pour moi.
Quel est le rôle d'un artiste dans la société ?
Je pense que cela varie d'un artiste à l'autre et dépend de ce qu'ils essaient de réaliser avec leur art. Pour moi, j'espère que mon travail pourra enrichir la vie des gens et peut-être leur permettre de s'évader un peu de la réalité lorsque cela est nécessaire.
Avez-vous des conseils ou des pratiques à partager avec des personnes qui évoluent vers des pratiques zéro déchet et durables ?
Un grand merci à ma sœur d'avoir partagé cette astuce avec moi il y a quelques années : placez votre bac à compost au congélateur. Bien que le compostage soit essentiel, il peut certainement dégager une odeur nauséabonde dans votre foyer, en particulier ceux d'entre nous qui vivent en appartement, ce qui permet à mon espace de garder une odeur fraîche.
Quel est pour vous le point fort de la collaboration avec Wrappr ?
Je suis fan de Wrappr depuis un certain temps, donc pouvoir voir mon travail figurer dans l'une de leurs collections a été incroyable. Le point culminant pour moi a été de prendre l'un de mes concepts et d'aborder le processus de conception d'une toute nouvelle manière, en créant une pièce finale dont je suis très fier et j'espère que vous tous, fans de Wrappr, l'aimerez.
Quelle est votre façon préférée d’utiliser un Wrappr ? Des points bonus pour l'originalité !
Wrappr est devenu mon nouveau fourre-tout artistique préféré ! Le petit emballage parfait pour emporter toutes mes fournitures à l'extérieur au parc quand il est temps de m'inspirer en plein air.
