Keeenue

Keeenue

Qui êtes-vous et comment avez-vous commencé à faire de l’art ? Pourquoi fais-tu de l’art ?

Je suis un artiste japonais actuellement basé à Kamakura, au Japon.

J'explore les possibilités de diverses formes d'expression telles que les œuvres murales, les peintures et les travaux collaboratifs avec des entreprises. Ma mère est peintre et je dessine avec elle depuis que je suis enfant. Je suis entrée à l’école d’art avec le vague sentiment qu’un jour j’aimerais travailler à titre individuel dans l’art et le design. Cependant, je ne savais pas comment cela se transformerait en travail. J'ai été exposé à beaucoup d'œuvres d'art, mais je pense que c'est parce que j'ai grandi sans connaître la culture de leur achat et que je n'avais jamais vraiment senti que mes œuvres pouvaient être vendues. Après avoir travaillé comme assistante auprès de divers artistes, j'ai enfin pu réaliser que l'art pouvait être une carrière. C’est à cette époque que j’ai commencé à réaliser correctement des peintures.

Que faites-vous pour entrer dans votre zone créative ?

Quand je ne me sens pas motivé, je n’essaye pas de me forcer à faire quelque chose. J'essaie de prendre le temps de faire ce qui me passionne à ce moment-là, sortir, lire des livres, etc. Je crois que tout fait partie de ce qui fait de vous ce que vous êtes. Mais en réalité, j’ai des délais, alors parfois des idées me viennent lorsque j’établis un planning et que je me pousse. Ou alors je commence à bouger mes mains sans réfléchir et j'apprécie le processus qui consiste à trouver des idées pendant que je dessine.

Quelle est votre inspiration ? Ou comment votre expérience personnelle a-t-elle influencé votre créativité ?

Habituellement, j'aime lire des livres intéressants, visiter des galeries et des expositions et voyager. Je crois que l'inspiration peut être trouvée n'importe où. Lorsque je m’intéresse à quelque chose de nouveau, j’aime le processus de recherche et d’apprentissage. J'apprécie également les petites curiosités car elles peuvent m'inspirer. De plus, en écoutant d'autres artistes, je peux apprendre des choses que je n'ai pas, ce qui m'aide à maintenir mon niveau créatif à un niveau élevé.

Comment votre pratique a-t-elle évolué au cours des 2 dernières années ?

J'ai moins de temps pour m'impliquer dans le monde extérieur et j'ai commencé à accorder plus d'attention à mon monde intérieur qu'avant. Avant, je ne pensais qu'à mes activités et à mon travail, mais j'ai commencé à penser que je devais aussi prendre soin de mon esprit et de mon corps. Pour être honnête, j’avais trop de projets en cours en même temps et j’étais souvent épuisé. À partir de maintenant, j'essaie de changer afin de pouvoir être plus sélectif sur ce qui me passionne et ce que je peux me mettre au défi de faire, et d'en profiter pleinement.

Quel est le rôle d'un artiste dans la société ?

Nous pouvons vivre sans art dans le monde. Cependant, je crois que ce sont les artistes qui rendent le monde plus riche et plus diversifié.

Avez-vous des conseils ou des pratiques à partager avec des personnes qui évoluent vers des pratiques zéro déchet et durables ?

Lorsque vous achetez quelque chose, réfléchissez bien pour savoir si vous en avez vraiment besoin ou s’il existe quelque chose de mieux. Et quand je n'ai plus besoin de quelque chose, je ne le jette pas, je le donne à d'autres ou je le vends via des applications. De plus, dans la région où j'habite, ils favorisent le tri des déchets, ce qui était difficile au début, mais une fois qu'on s'y est habitué, cela devient une seconde nature. Maintenant que les sacs en plastique sont enfin payants, j'emporte un éco-sac avec moi et j'utilise ma propre bouteille pour réduire le nombre de fois que j'achète des bouteilles en plastique. C'est difficile de pratiquer parfaitement, mais si vous commencez petit à petit, cela fera progressivement partie de votre quotidien.

Quel est pour vous le point fort de la collaboration avec Wrappr ?

Lorsque j’ai entendu parler du wrappr pour la première fois, j’ai été impressionné par le fait que la culture japonaise historique du furoshiki se développait au Canada. Pour être honnête, les jeunes japonais d’aujourd’hui n’ont pas vraiment l’habitude d’utiliser le furoshiki, mais je pense que c’est quelque chose qui devrait être utilisé dès maintenant en tant que produit durable. Je suis honoré d’avoir collaboré à un projet aussi merveilleux.

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