Talisa Almonte
Avez-vous toujours voulu être artiste ?
Très certainement! J'ai grandi avec un père qui était artiste et graphiste à plein temps et j'ai toujours voulu être comme lui même si mon parcours d'artiste a beaucoup évolué depuis, mais je me souviendrai toujours de m'être assis avec mon père et apprendre à utiliser différents outils comme les pastels à la craie et même utiliser son ordinateur pour dessiner avec le programme de peinture.
Parlez-nous un peu de votre parcours et comment vous en êtes arrivé là où vous en êtes maintenant
Quand j'étais adolescente, je me suis vraiment intéressée au design de mode en regardant des émissions comme Project Runway et en rêvant de vivre à New York et d'avoir de nombreuses opportunités créatives. J'ai eu la chance d'être accepté dans un lycée aimant les arts à Miami, en Floride (où j'ai grandi), appelé Design and Architecture Senior High, où j'ai pu vraiment apprendre beaucoup sur le design de mode et perfectionner mes compétences en tant qu'artiste. Après avoir obtenu mon diplôme, j'ai déménagé à New York et j'ai obtenu un BFA en design de mode au Fashion Institute of Technology. J'ai travaillé dans l'industrie de la mode pendant environ 7 ans en effectuant divers travaux créatifs comme la conception de surfaces pour les graphiques, la conception d'impression et la prévision des tendances pour des entreprises comme Victoria Secret Pink et Gap, mais pendant tout ce temps, j'ai toujours dessiné à côté et la peinture et créer pour moi-même.
Ce n'est que lorsque j'ai terminé un carnet de croquis pour le projet Brooklyn Sketchbook Library - Sketchbook et participé à une exposition collective de Raw Artist que j'ai retrouvé mon étincelle créative et que j'ai pu revenir à ma première vraie passion d'être un artiste à temps plein. .
Comme beaucoup, avec la pandémie, j'ai perdu mon emploi à temps plein, mais j'ai trouvé un côté positif en ayant plus de temps pour développer mon style d'artiste, en suivant des cours en ligne comme le Creative Lady Collective Faux Folio Challenge et en me mettant à la portée des marques. avec qui collaborer. Ce qui nous amène à aujourd'hui, j'ai démarré mon entreprise en mars (Almonte Studio LLC) en l'honneur de mon père décédé cette année en février (tu me manques tous les jours papa) et je n'ai jamais été aussi épanoui en tant que créatif capable de faire quoi J'aime chaque jour et je travaille avec des personnes extraordinaires sur divers projets (Wrappr inclus ☺️ )
Quel type de travail effectuez-vous pour vos clients ?
Pour le moment, je dirais que je suis un one-woman show haha. Parce que j'ai un parcours créatif très éclectique et que je travaille en freelance à plein temps, j'ai fait n'importe quoi : travail de prévision des tendances, conception de marque, portraits d'animaux de compagnie, portraits au crayon, conception d'emballages, conception d'affiches et l'illustration numérique la plus courante. de englobe un grand nombre de ces domaines.
Lequel de ceux-ci appréciez-vous le plus en ce moment ?
Je suis un passionné du design d'emballage ! C'est tellement cool en tant qu'artiste de voir votre travail dans le monde de tant de façons différentes dont vous ne saviez pas que c'était possible. En fait, je suis en train de suivre un cours auprès des charmantes dames de Loomier sur les licences artistiques afin de constituer un portfolio et de pouvoir concéder sous licence davantage de mon travail. J'ai également récemment réalisé un projet pour Star Wars et Disney+ et j'étais impressionné de pouvoir voir mon travail sur la plateforme Disney+, j'aimerais donc travailler davantage dans l'industrie de la télévision et du cinéma aussi !
Quel type de travail effectuez-vous pour votre propre plaisir ?
J'adore faire des coulées de peinture acrylique (sérieusement, des vidéos YouTube à ce sujet, c'est tellement hypnotisant à regarder). Je trouve parfois que lorsque je suis dans un état d'esprit créatif, faire quelque chose de plus abstrait ou changer de support habituel (le dessin numérique) aide à donner libre cours à ma créativité. J'ai aussi récemment acheté un bloc de linoléum et je meurs d'envie d'avoir du temps libre pour expérimenter cela.
Pour quelle œuvre aimeriez-vous qu’on se souvienne de vous ? Ou est-ce quelque chose sur lequel vous travaillez ?
Ooooo c'est une question intéressante ! Honnêtement, je ne voudrais pas qu'on se souvienne d'un seul type de travail. Je pense qu'en tant qu'artiste, mon travail est en constante évolution et ce dont je voudrais le plus qu'on se souvienne, c'est que j'ai toujours créé des œuvres qui transmettent de la joie et de la positivité aux gens, ce à quoi je m'efforce toujours.
Quel est votre processus créatif ?
Mon processus créatif varie d'un travail à l'autre, mais en général, je pose toujours autant de questions que possible pour vraiment comprendre mon client et ce qu'il recherche. Une fois que j'ai les informations dont j'ai besoin, je cherche l'inspiration (principalement sur Pinterest honnêtement) et je commence à travailler sur des croquis ou des contours en noir et blanc jusqu'à ce que je sente que j'ai les options qui méritent d'être partagées avec le client. Ensuite, le meilleur, c'est de savoir que le design est signé et de pouvoir devenir fou avec les couleurs et les textures.
Que comptez-vous créer ensuite ?
J'ai ce bloc de linoléum géant et je veux vraiment graver quelque chose dessus pour créer de grands tirages en édition limitée.
Quelle est votre plus grande indulgence ?
En rapport avec l'art : je dirais certainement des fournitures d'art, je ne peux pas m'en empêcher parfois quand je trouve des stylos sympas, des pinceaux à procréer ou de jolis carnets de croquis que je ne veux jamais dessiner mdr.
Lié à la vie : je dirais télé et jeux vidéo haha. Avec cette pandémie, j'ai regardé tellement d'émissions pendant que je travaillais, c'est fou et pendant mon temps libre, je me retrouve à jouer à des jeux sur mon iPad ou ma Xbox.
Où trouvez-vous l’inspiration ?
Si ce n’est pas Pinterest ou surfer sur Internet, je trouve parfois l’inspiration dans les choses les plus aléatoires qui m’entourent. Je suis passionné par l'utilisation des couleurs, donc en plus d'être inspiré par la nature (mon espace de travail à la maison est plein de plantes), j'ai récemment découvert que j'étais vraiment intéressé par les combinaisons de couleurs sur les baskets et que parfois, des couleurs froides sont tout ce dont j'ai besoin. rédiger quelque chose.
Que pensez-vous de votre implication dans Wrappr ?
J'étais tellement heureuse quand j'ai reçu une réponse après avoir contacté ! J'avais découvert Wrappr grâce à un autre illustrateur que je suis sur Instagram et j'ai adoré tout le concept du papier d'emballage durable, sans parler du fait de pouvoir l'utiliser pour d'autres choses, c'est ce qui m'a vraiment enthousiasmé à l'idée de m'associer à une marque qui s'aligne sur mes objectifs personnels.
Que pensez-vous de la crise climatique, des produits zéro déchet, des actions que vous faites pour être respectueux de l'environnement, etc.
La durabilité est une chose à laquelle je aspire quotidiennement, non seulement dans ma vie personnelle mais aussi en tant que personne créative. J'essaie toujours de trouver des ressources ou de réutiliser des choses pour que mon propre emballage soit plus durable (merci aux emballages Eco-Enclose) et dans ma vie personnelle, je suis plus conscient de mes achats et j'essaie de soutenir les petites entreprises et les entreprises qui font des progrès positifs pour améliorer l’environnement.
